云梦小说

手机浏览器扫描二维码访问

10 艺术之杨俊说（第2页）

他们打开了我的世界，打开了我的眼界，也打开了我的思维方式。

就是说，除了看到自己，还要看到别人。

我学会在别人的语言和语境里，找到自己对艺术的感受。

他们几个人都是导演行业的精英，遇到他们，这是我的福气啊。

好的导演，教会你一出戏容易，但教会你一种思维方式不容易，这是给了你一把打开世界的钥匙，有了这把钥匙，可以举一反三地做很多事情。

师父余导就曾说，杨俊这样的演员，你一个导演驾驭不了她，她就驾驭你啊。

我也不知道是不是这样子，但我知道我没弄明白的事，是不会妥协的。

我这一生，能够从事黄梅戏事业，能够在光影中宣泄艺术情感，那真是幸福之中的幸福。

我自己觉得跟黄梅戏的前世今生的这种渊源，包括经历的人生起伏都差不多。

这种起起伏伏都没有离开过大家的视线。

一个人的作品有高有低，人的发展也有高有低，黄梅戏的发展也是起起伏伏。

五朵金花这一代的沉沉浮浮，如果去看整个过程，你就能看出来。

说到总体性理解黄梅戏，我觉得，黄梅戏首先是一个美丽了很久的仙女，追根究底，应该就是从“七仙女”

开始的，从很早很早的“七仙女”

走过的年代开始，到现在始终是一个美丽的仙女，一直活在人们的心目中，从来没有倒塌过。

虽然随着时代的变化，这个仙女的成色或高或低，但是她始终在那一道风景线上。

对黄梅戏，大家是有期待的。

但是这个剧种厚实感不够，这是剧种先天气质造就的，当然剧种的积累也是决定性因素。

它不像其他的动辄上百年上千年的剧种，有那种厚重感，所呈现出的一切都有它们自己的表达方式。

黄梅戏年轻，也青春，只能是拿来主义，你的好，我拿来就用。

它是很灵动的一个剧种，相对来讲，也没有包袱。

只是到了后来，受到了多元文化的冲击。

这个境遇，不是只有黄梅戏如此，每个剧种都有。

如今戏曲式微，我们这个传统戏曲整体情况呈下降的趋势，受众在下降，关注度在下降，从业人员的专业性不够，奋斗的信心也下降。

戏曲还有多长时间？我们还能坚持多久？这样的问题被提出来，就是自信不够了啊，尤其在互联网时代，我们的发展受到了更大的冲击。

传统艺术应该怎么去发展，怎么去找准它的方向，也是我们从业人员当下需要思考的。

我们不能盲目乐观，我们应该看到我们的不足。

我们现在还能回顾前辈们所奋斗的那个美好时代，那么，现在这种时代是不是我们遇到的最好的时代呢？大部分人认为这不是戏曲的最好时代。

可传统文化真的是我们文化基因里的DNA，是我们不可缺少的，是我们中华文化的组成部分。

对文化的认同感，都是长在我们血液里面的，也是我们必须表达的。

现在我们所有的日常表达，都来自我们的传统文化。

但是，也要想想，我们的戏曲，我们的文艺，是不是我们生活中的必需？与我们的生活是否息息相关？是不是不看戏就活不下去？答案是什么？时间久了自有答案。

……